Larissa Böhler

„von hier an blind.”
Meine Kunstwerke sind farbige Meditationen zu Musik. Ich tauche in die Musik ein, erspüre das Einssein von Musik und Meditation hinter den Klängen und gebe es in Farben wieder. Farbwelten entstehen in direkter Übersetzung von Klang zu Farbe, von Rhythmus zu Linie. Ohne festgelegtes Konzept entsteht aus dem Moment ein Bild zur Musik. Es ist ein ständiges Sich-Einlassen, neugierig auf das Unvorstellbare sein.

„Loslassen” im künstlerischen Prozess ist für mich eine große Herausforderung. So versuche ich, ohne Kontrolle des Verstandes und ohne ein Zurückgreifen auf unser kollektives Bildergedächtnis zu einem freien Ausdruck meines Ichs zu gelangen. Durch den Verzicht auf den Sehsinn suche ich mit verbundenen Augen nach einer Erfahrung von Transzendenz und Überschreitung der Grenzen des rational Erfahrbaren. Nach dem Anmischen meiner Farbpigmente mit Eitempera auf mehreren Paletten und einer farbigen Grundierung verbinde ich mir die Augen und beginne mit dem Malprozess ...

„Der wahre Künstler ist jemand, der gelernt hat, das zu erkennen und wiederzugeben, was Joyce den ‚Glanz’ aller Dinge genannt hat, das Leuchten oder Durchscheinen ihrer Wahrheit.“ (Zitat Joseph Campbell, „Die Kraft der Mythen”)

Künstliche Intelligenz kann menschliches Talent nachahmen und neue Bilderwelten generieren, doch künstlerische Intelligenz hat ihren Sitz in der Seele eines jeden Menschen. Sie ist Ausdruck der schöpferischen Urkraft und durch Imitation nicht zu erreichen.

ARTduo A U R E A
Folgerichtig ergab sich für mich aus dem künstlerischen Arbeiten mit Musik die Co- Creation und das Projekt “ARTduo A U R E A” mit der Musikerin Nora Thiele. Sowohl im Atelier als auch vor Publikum arbeiten wir auf der Grundlage von musikalischer und bildnerischer Improvisation. A U R E A steht für die Kraft der synästhetischen Erfahrung, die in einer einmaligen Co-Creation ihren authentischen Ausdruck findet. Die Musik wird im Moment frei improvisiert und auf der Leinwand unmittelbar in Farbtöne und Pinselstriche übertragen. Nora Thieles Musik spielt mit Genregrenzen und Epochen – akustische Klänge mischen sich mit Elektronik – die Grenzen von U- und E-Musik verschwimmen.

A U R E A befreit tradierte Konzertformate durch eine ungezwungene Atmosphäre und eine Bühnenkonzeption in Kreisform mit Bewegungsfreiheit. Das Publikum kann direkt an einem Schaffensprozess teilhaben, der sonst nicht öffentlich sichtbar ist. Die Zuschauer:innen und Zuhörer:innen erleben die künstlerische Transformation auf Augenhöhe und können sich beim Betrachten und Zuhören in einen meditativen Zustand vertiefen.